Programas para desenhar em um computador. Programas de desenho - o que escolher? Lista dos melhores produtos gratuitos Baixe o desenho passo a passo

Toda semana há novos padrões de desenho e uma enorme variedade de tópicos.


Introdução:

Embora muitos digam que apenas pessoas verdadeiramente talentosas são capazes de desenhar, cada criança sente dentro de si um artista maravilhoso, capaz de desenhar verdadeiras obras-primas. Aplicativo " Como aprender a desenhar?" ajudará o pequeno artista a desenvolver os seus modestos talentos, graças a um conjunto de 1500 esquemas que não serão difíceis de compreender, mas os resultados irão certamente agradar a todos.



Funcional:


Ao começar, certifique-se de encontrar um ponto Wi-Fi, pois o natural fará o download dos primeiros 100 esquemas de desenho. O resto pode ser baixado um pouco mais tarde, mas tudo é totalmente gratuito. Todas as lições baixadas são exibidas em uma seção especial “Lições salvas”. No total, o aplicativo possui 13 categorias sobre diversos temas, para que a criança fique muito, muito feliz. Ao selecionar uma das categorias carregadas, uma lista de desenhos aparecerá na sua frente, onde sua complexidade e número de etapas estão indicadas à direita. Selecionado um desenho, primeiro é mostrado o resultado final, mas basta clicar na seta para a direita e o primeiro passo aparecerá. A etapa atual é sempre marcada em vermelho, a etapa anterior em azul e a área que pode ser apagada em cinza. Assim, durante a visualização, você pode desenhar na imagem, mas não se sabe por que isso foi feito. Todos os passos são bastante simples e a criança poderá descobrir e desenhar seu animal ou personagem de desenho animado favorito sem problemas.


Resultados:


Não há configurações, tudo funciona imediatamente após a instalação e o download de esquemas de desenho adicionais não levará nem um minuto. Vamos resumir: " Como aprender a desenhar?" - este é um grande número de esquemas segundo os quais uma criança pode desenhar seus personagens favoritos e fazê-lo de maneira muito eficiente e simples. Aproveite!

How to Draw é um aplicativo interessante para sistema operacional Android que irá mergulhar você no mundo do desenho. Dominar a arte com este programa não é difícil. E não importa se você desenha principalmente por diversão ou se está tentando dominar novas facetas da arte.

Este programa será um excelente auxiliar para quem deseja diversificar as férias em família. O acervo deste aplicativo contém mais de 70 modelos para você sobre diversos temas, como animais, personagens de contos de fadas ou carros, além de muitos outros trabalhos interessantes. Cada modelo não é apenas um desenho bonito e interessante, mas instruções passo a passo, com o qual você mesmo desenhará a imagem selecionada, passo a passo. As crianças adoram desenhar, então vão adorar este aplicativo. Isso o ajudará a se divertir, além de desenvolver o pensamento abstrato e lógico. O aplicativo possui uma interface simples e agradável que até os usuários mais jovens podem dominar facilmente.

O autor do livro fala detalhadamente sobre todo um sistema de técnicas de desenho que pode ser aplicado a qualquer modelo,
para qualquer tipo de desenho - mesmo que você tenha dúvidas sobre suas habilidades artísticas.
O livro é baseado em 55 “chaves” de desenho que vão sendo apresentadas gradativamente ao leitor.
As chaves são intercaladas com dezenas de exercícios que o ajudarão a dominar os princípios teóricos na prática.
Você vai aprender:
o que é esclarecimento adicional do desenho,
focagem, mira e proporções;
como relaxar a mão e reaprender a controlar seus movimentos;
como transmitir sensação de luz, profundidade, texturas;
Como estimular sua imaginação através de brincadeiras criativas.

  • Ernest Norling "Desenho tridimensional e perspectiva"

    Descrição:

    Criar perspectiva é muito fácil, mas surpreendentemente poucos artistas estão familiarizados com as leis simples que determinam essa facilidade.
    O objetivo deste livro é explicar essas leis.
    O livro fornece uma explicação passo a passo da perspectiva com ilustrações.
    Algumas etapas são repetidas, mas isso é feito especificamente para enfatizar sua importância.
    Forte ênfase é colocada no conceito de “nível dos olhos”.
    Um homem de oitenta e cinco metros de altura, caminhando no meio da multidão, vê chapéus e cabelos, rostos e ombros.
    Um bebê com pouco mais de um metro de altura pode ver mãos e luvas, bolsas e bainhas de roupas.
    Ambos olham para as mesmas pessoas ao mesmo tempo. Mas quão diferente é o mundo que eles observam!

  • "Noções básicas de desenho"

    Descrição:

    Os livros da série “Para o Artista Iniciante” apresentam ao leitor o fascinante mundo da pintura e da gráfica, e apresentam os fundamentos do desenho de uma forma muito acessível e visual.
    Dominar as técnicas de desenho é necessário tanto para um artista gráfico iniciante quanto para um pintor iniciante.
    O livro “Fundamentos do Desenho” é um tutorial detalhado que irá apresentá-lo aos materiais de desenho, ensinar como escolher a moldura certa e organizar os objetos no plano da imagem, explicar como construir perspectiva e obter tridimensionalidade na imagem.
    Um grande número de fotografias e textos explicativos lacônicos irão ajudá-lo a dominar a técnica de desenho no menor tempo possível.

  • Doug Dubosc "Como desenhar perspectiva"

    Descrição:

    Instruções claras, exemplos e fotografias irão ajudá-lo a entender o que é perspectiva nas artes plásticas, construí-la corretamente e usá-la ao criar espaço ilusório em desenhos ou pinturas.
    Para uma ampla gama de aspirantes a artistas.

  • A. Sapozhnikov "Curso completo de desenho"

    Descrição:

    Apresentamos a você um dos melhores livros russos sobre artes plásticas, publicado pela primeira vez em meados do século XIX.

  • Gene Franks "Desenho a Lápis"

    Descrição:

    Este livro, de forma acessível e visual, ajudará o artista iniciante a dominar a técnica do desenho a lápis.

  • 2. Desenhar uma pessoa (figura, anatomia, movimentos)

    • Christopher Hart "Anatomia para o artista. Muito simplesmente"

      Descrição:

      O livro contém informações sobre as proporções, músculos e bases ósseas de todos os elementos do corpo humano, necessárias para quem aprende a desenhar.
      Para uma ampla gama de aspirantes a artistas gráficos.

    • Jack Hamm "Como desenhar a cabeça e a figura humana"

      Descrição:

      Se a anatomia for estudada passo a passo, não parecerá tão incompreensível ao artista.
      Como tudo mais, “é fácil se você souber fazer”. Portanto, nossa tarefa é descobrir “como fazer”.
      O objetivo deste livro é ensinar aos artistas iniciantes como desenhar a figura humana. Damos aos leitores algo que eles podem entender e lembrar facilmente.

    • Willie Poganey "A Arte de Desenhar"

      Descrição:

      The Art of Drawing é o guia de desenho mais popular e informativo do mundo e tem sido uma fonte de inspiração para gerações de artistas.
      O autor transmite os princípios básicos da arte do desenho de forma simples e construtiva. Além disso, Pogeini apresenta uma descrição anatômica completa de cada parte do corpo, incluindo ossos e músculos esqueléticos.
      O livro contém muitas ilustrações que demonstram claramente o processo de criação de um desenho acabado.

    • Andrew Loomis "Desenhando Cabeças e Mãos"

      Descrição:

      Este livro está dividido em partes dedicadas ao desenho de homens, mulheres e crianças de diferentes idades.
      Como veremos, embora as diferenças técnicas sejam sutis, existem diferenças perceptíveis na abordagem e na sensação.


      A capacidade de desenhar as mãos corretamente é igualmente importante para um artista. A Parte 5 ajudará você a compreender os princípios de design por trás da representação realista das mãos.


    • Burne Hogarth "Desenhando mãos dinâmicas para artistas"

      Descrição:

      A arte perfeita de desenhar mãos dinâmicas é a chave para desenhar e pintar.
      O livro de Burne Hogarth, artista americano, autor de uma famosa série de manuais de desenho e especialista em anatomia humana, é um dos livros mais completos já publicados nesta área.
      Contém mais de 300 ilustrações nas quais a mão humana é apresentada em uma ampla variedade de posições e ângulos.
      Este livro é um livro de referência para artistas profissionais, estudantes de arte e artistas amadores.

    • Burne Hogarth "Desenho de um homem em movimento"

      Descrição:

      Este livro apresenta ao leitor o sistema revolucionário de desenho de figuras do próprio autor - um sistema que permite imaginar mentalmente a forma do corpo humano de qualquer ângulo.
      Com este sistema você pode desenhar uma variedade incrível de poses, movimentos e gestos sem nenhum modelo e com as relações corretas entre as formas.

    • Giovanni Civardi "Desenho. Retrato artístico"

      Descrição:

      O retrato sempre foi e continua sendo um dos principais temas das artes plásticas.
      Os artistas recorrem frequentemente a retratos - afinal, este não é apenas um gênero de pintura popular e muito valorizado na sociedade, mas também uma oportunidade muito interessante para estudar a essência física e, principalmente, a psicológica de uma pessoa.
      Neste livro, um artista e professor mundialmente famoso da Academia de Belas Artes de Milão, Giovanni Civardi, tentou simplificar e reunir todos os principais problemas que uma pessoa costuma enfrentar quando começa a dominar o desenho geral de uma cabeça, e depois um retrato como tal, isto é, tendo uma semelhança com a vida.
      Baseada em extensa prática, a técnica de D. Civardi envolve o estudo sequencial dos instrumentos de trabalho, depois das proporções, da anatomia, dos elementos do rosto, da composição, da iluminação e do processo de execução (com ênfase na “aparência geral” da cabeça).

    • Walt Reed "Figura. Métodos de desenho e construção"

      Descrição:

      São delineados os princípios do desenho prático da figura humana, comprovados por anos de experiência docente.

    • Jose Parramon "Retrato. Lições de artesanato"


      Descrição:

      Este livro examina detalhadamente os aspectos técnicos do gênero retrato, incluindo a escolha da composição e métodos de transmissão de semelhança externa, e também fornece exercícios que permitem estudar de forma prática as características de criação de um retrato usando diferentes materiais visuais.

    Saudações a todos!

    Se antes, para fazer um desenho, você precisava de pincel, cavalete, tintas, etc., mas agora você pode criar sem sair do computador! Além disso, gostaria de ressaltar que as pinturas criadas em algum editor no computador também causam grande deleite (como se fosse uma pintura sobre tela)!

    Acrescentarei que muitas pessoas acreditam erroneamente que desenhar uma imagem em um computador é mais fácil do que na tela. Mover o cursor (ou até mesmo desenhar com uma mesa digitalizadora) não é mais fácil nem mais rápido!

    Na verdade, este artigo é dedicado a ferramentas - para fazer um desenho, você precisa de programas de desenho especiais (nota: editores gráficos). Eles serão discutidos abaixo (a propósito, acrescentarei que escolhi programas gratuitos que suportam todos os Windows populares: 7, 8, 10 (32|64 bits)) . Então...

    Por falar nisso!Tenho outro artigo sobre desenho no meu blog. Há um especial sites que permitem criar pinturas online, conhecer outros artistas e encontrar ideias comuns. Para obter mais informações, consulte este artigo:

    Lista dos melhores programas. Vamos começar a desenhar?

    Antes de passar aos programas, gostaria de me deter em uma questão importante - o tipo de computação gráfica. Em geral, existem dois tipos principais - vetor e raster gráficos.

    Desenho raster é uma tela na qual existem muitos pontos multicoloridos (pixels). Juntos, todos esses pontos parecem ao olho humano uma espécie de imagem (ou foto).

    Desenho vetorial consiste em entidades: linha, segmento, quadrado, elipse, etc., todas interligadas. Todas essas entidades também formam uma grande variedade de imagens.

    A principal vantagem de um desenho vetorial sobre um raster é a capacidade de transformá-lo de qualquer forma (por exemplo, ampliá-lo) sem perder qualidade. O computador, na verdade, só precisa recalcular sua imagem de acordo com o tapete. fórmulas.

    Os gráficos raster são convenientes para criar fotos e desenhos digitais de alta qualidade. Os formatos de imagem raster mais populares são JPEG e PNG. São os gráficos raster os mais populares em nosso tempo (e é por isso que no meu artigo o foco principal está nos programas para trabalhar com eles).

    Editores de vetores no artigo: Gravit, DrawPlus, Inkscape.

    Editores raster no artigo: Paint, Gimp, ArtWeaver e outros...

    Pintar

    Editor raster

    Programa básico no Windows

    Como começar: encontre-o no menu INICIAR ou pressione os botões Win+R, digite o comando mspaint na linha aberta e pressione Enter.

    Um editor gráfico muito simples, pensado nem para desenhar, mas para editar facilmente imagens (adicionar uma inscrição, uma seta, apagar algo, recortar um pedaço da imagem e colar em outro, salvar a captura de tela tirada, etc.).

    Profissionalmente, claro, dificilmente você consegue desenhar alguma coisa no Paint, mas se estamos falando de alguns desenhos bem simples, então o programa pode ser usado. Pelo menos, se você está apenas no início de sua jornada, por que não tentar? ☺

    Gimp

    Editor raster (parcialmente vetorial)

    O GNU Image Manipulation Program (ou GIMP, abreviadamente) é um editor gráfico muito poderoso, gratuito e multifuncional. Este editor é muito multifuncional: pode ser usado para desenhar, ou como programa para retocar fotos digitais, como programa para processar um pacote de fotos e publicá-las (+ conversão de um formato para outro).

    Além disso, existem oportunidades muito interessantes para criar comandos (scripts) passo a passo que irão automatizar tarefas rotineiras (e os scripts podem ser verdadeiramente complexos)!

    Vantagens principais:

    • desenhos e cartazes;
    • suporte para tablets gráficos (Wacom, Genius, etc.);
    • desenhar web designs para sites, editar layouts prontos no Photoshop;
    • você pode atualizar suas fotos antigas, torná-las mais suculentas e vibrantes;
    • ou pôster;
    • remova elementos desnecessários das fotos (uma foto ruim pode se tornar uma foto boa!);
    • uma enorme coleção de plug-ins para o GIMP permitirá que você resolva uma ampla variedade de problemas tarefas diferentes;
    • O programa oferece suporte aos sistemas operacionais Windows, Mac e Linux.

    ArtWeaver

    Editor raster (algum análogo do Photoshop)

    Este programa replica muitas das ferramentas de um editor tão popular como Adobe Photoshop. Para editar fotos prontas e desenhar novas, há vários pincéis prontos de todos os tipos e tamanhos, modos diferentes, imitação de lápis, caneta de tinta, pincel de óleo, etc.

    Vantagens principais:

    • suporte para todos os formatos gráficos populares: GIF, JPEG, PCX, TGA, TIFF, PNG (incluindo PSD e AWD);
    • um grande número de ferramentas para edição de imagens: gradientes, seleções, preenchimento, etc.;
    • suporte a plug-ins;
    • disponibilidade de ferramentas de desenho convenientes: pincéis, lápis, etc.;
    • suporte para tablet gráfico (GRANDE vantagem para quem gosta de desenhar);
    • muitos filtros diferentes: ponto, desfoque, mosaico, máscara, etc.;
    • trabalhando com camadas de texto;
    • a capacidade de cancelar sequencialmente suas ações.
    • suporte para todas as versões populares do Windows.

    Minha pintura

    Editor raster

    MyPaint - retrato pintado de uma menina

    Um popular editor gráfico raster projetado mais para artistas digitais (aqueles que gostam de desenhar). É uma tela (folha) ilimitada e uma interface relativamente simples em GTK+, sem distrair o artista do processo criativo - desenho.

    Ao contrário do Gimp, o MyPaint possui muito menos funcionalidade gráfica. editor, mas para sua atenção uma enorme tela adimensional; um grande número de pincéis, para uma variedade de tarefas e para diferentes funções (há muitos pincéis, veja a imagem acima).

    MyPaint é uma ferramenta para pintar com pincéis na tela do seu PC quase como se você estivesse fazendo isso em uma tela real. Além dos pincéis, existem: giz de cera, carvão, lápis, etc. É difícil resistir se você tem vontade de desenhar...

    Principais características:

    • o programa é projetado especificamente para desenho, por isso tem menos opções para editar imagens existentes (ou seja, não há funções como seleção, dimensionamento, etc.);
    • um enorme conjunto de pincéis que você pode personalizar: criar e alterar grupos, desfocar, misturar cores, etc .;
    • o programa suporta Mesa digitalizadora;
    • a tela ilimitada é muito conveniente no processo de desenho - nada o impede de criar;
    • suporte para camadas: copiar, colar, ajustar transparência, etc.;
    • Windows, Mac OS, Linux suportado.

    SmoothDraw

    Raster

    Um programa gratuito para pintura e para quem gosta de desenhar à mão no computador. A interface do programa é muito simples, desenhada para que qualquer artista que acabou de começar possa começar a criar imediatamente, sem perder tempo estudando.

    Gostaria de ressaltar desde já que o programa possui vários pincéis (caneta, pincel, aerógrafo, lápis, etc.), existem ferramentas para retocar, trabalhar com camadas, você pode alterar o brilho, contraste, cores das imagens, adicionar alguns efeitos.

    Recursos do programa:

    • vários tipos de pincéis para desenho: lápis, giz, caneta, aerógrafo, pincel, spray, etc.;
    • funciona com tablet PCs, suporta tablets gráficos;
    • funciona com os seguintes formatos de imagem: PNG, BMP, JPEG, JPG, TGA, JIF, GIF e TIFF;
    • existem ferramentas para retoque de fotos;
    • trabalhando com camadas;
    • possibilidade de correção de cores;
    • Compatível com Windows 7, 8, 10.

    Observação! Para que o SmoothDraw funcione, você deve ter pelo menos a versão 2.0 do NET Framework no Windows.

    Paint.NET

    Raster

    Paint.NET - editor gratuito imagens e fotos para Windows. A principal diferença em relação a outros programas é que utiliza uma interface intuitiva e inovadora com suporte para camadas, tela adimensional, efeitos especiais, ferramentas de edição úteis e poderosas (análogos dos quais só estão disponíveis em produtos pagos).

    O suporte online ativo e crescente ajudará na resolução de problemas fora do padrão. Além disso, muitas instruções foram escritas para o programa, outras adicionais. plug-ins para expandir recursos.

    Peculiaridades:

    • livre para distribuir e usar;
    • interface amigável (algo semelhante ao Photoshop);
    • você pode trabalhar com vários documentos ao mesmo tempo;
    • suporte para trabalhar com camadas;
    • um grande número de instruções;
    • o programa é otimizado para funcionar com processadores modernos de 2 e 4 núcleos;
    • Suportado por todos os Windows populares: XP, 7, 8, 10.

    Escova viva

    Raster

    Escova viva(traduzido do inglês como “pincel vivo”) é um poderoso editor gráfico que permite pintar com pincéis. Além disso, gostaria de salientar desde já que a “ferramenta de desenho” não é simples, com a sua ajuda você pode criar imagens bastante interessantes, decorar a arte com belos traços e linhas, etc.

    À medida que você trabalha, você pode selecionar e ajustar o pincel para que, à medida que você o move, a linha sob o pincel mude de espessura, cor, transparência, rotação da ponta, dependendo da velocidade de movimento do mouse, velocidade de pressão, etc.

    Aliás, quem possui uma mesa digitalizadora poderá vivenciar plenamente os benefícios do Livebrush, pois ele também entende a força da pressão e sua inclinação.

    O conjunto do programa inclui diversos pincéis de diferentes formatos: desde linhas simples até ornamentos góticos estampados. A propósito, você mesmo pode corrigir qualquer padrão passando para a edição com um lápis.

    Além disso, você mesmo pode desenhar o padrão e salvá-lo como modelo. Você pode importar conjuntos prontos de pincéis, projetos e decorações para o programa. Aliás, eles podem ser encontrados em grande quantidade no fórum oficial do programa.

    No geral, meu veredicto é que o programa é muito prático, interessante e merece a atenção de todos os amantes do desenho!

    Inkscape

    Editor de vetores (um dos poucos)

    Análogos gratuitos: Gravit, DrawPlus

    Análogos pagos: Corel DRAW e Adobe Illustrator

    Inkscape - grátis editor de vetores, um dos poucos que pode substituir parcialmente monstros como Corel Draw e Adobe Illustrator. O aplicativo possui uma interface bastante padrão: paleta de cores, menu, ferramentas. O programa apoia todos os principais formatos gráficos: SVG, PDF, AI, PS, EPS, CorelDRAW.

    A propósito, o Inkscape também possui ferramentas do editor raster - por exemplo, ele suporta vários tipos de mesclagem. Além de desenhar algumas formas geométricas, o programa suporta extenso trabalho com texto: você pode escrever texto ao longo de linhas curvas. Parece muito legal e incomum.

    O aplicativo possui um número bastante grande de filtros, extensões, etc. Tudo isso está disponível no escritório. site do programa.

    Gravidade

    Editor de vetores (versão online)

    Gravidade- um editor vetorial bastante interessante. Claro, não pode substituir o Adobe Illustrator, mas pode competir com o programa anterior (Inkscape).

    As ferramentas incluem todas as coisas mais básicas: canetas, linhas, intersecção e corte de formas umas das outras, alinhamento, camadas, fontes, etc. Os trabalhos podem ser exportados para SVG e diversos formatos raster. Você também pode abrir trabalhos feitos no Adobe Illustrator no programa.

    O que é surpreendente é que o Gravit parece um programa real quando executado em uma janela do navegador, sem usar Flash. Entre as principais deficiências destaco a falta da língua russa.

    Aliás, no Gravit a escolha da tela é implementada de forma bastante interessante: você pode escolher formatos padrão de folhas, cartões de visita, cartões postais e criar capas de populares redes sociais, telas de telefone e outros gadgets.

    No geral, um editor interessante que merece atenção.

    DrawPlus

    Vetor

    Um editor gráfico muito flexível e poderoso que permite aos usuários criar ilustrações de alta qualidade. Este programa permitirá que você explore totalmente suas capacidades de desenho.

    DrawPlus possui muitas ferramentas que permitirão criar de forma fácil e rápida uma variedade de formas, traços e linhas. Cada um dos elementos pode ser combinado com outros e gradualmente todo o complexo se tornará uma ilustração bastante complexa, mas bonita.

    A propósito, DrawPlus possui um módulo 3D - ele permitirá que você transforme sua criatividade em elementos reais de design 3D. Você pode aplicar uma ampla variedade de efeitos ao criar logotipos, projeções isométricas e fluxogramas.

    Você pode importar um grande número de formatos para o programa: PDF, AI, SVG, SVGZ, EPS, PS, SMF, etc. O formato proprietário para projetos é DPP.

    Estúdio de graffiti

    Site: http://www.vandalsquad.com

    Gráficos rasterizados

    Um dos mais melhores programas para desenhar graffiti, parece o mais realista possível!

    Para começar a desenhar: você precisa escolher um pedaço de tela (carruagem, paredes, ônibus) e, de fato, começar a criar (só há um monte de opções prontas para você escolher!). A artista conta com uma grande paleta de cores (mais de 100 peças), diversos tipos de bonés (skinny, regular e gordo) e um hidrocor. A distância até a superfície é alterada manualmente, é possível fazer gotejamentos. Em geral, para os fãs desses gráficos, o escopo é enorme!

    Para quem não acredita que é possível criar verdadeiras obras-primas no programa, recomendo dar uma olhada no site oficial. melhores trabalhos- o visual vai mudar muito!

    Estúdio PixBuilder

    Editor raster

    Um poderoso programa para processamento e edição de imagens gráficas e fotografias. Além da edição, é perfeitamente possível desenhar e criar (embora existam menos ferramentas para isso do que em programas semelhantes anteriores).

    PixBuilder Studio possui ferramentas bastante interessantes que permitem trabalhar com precisão com cor, brilho, contraste e camadas. Além disso, existem efeitos integrados (por exemplo, pontilhamento (ao processar sinais digitais, trata-se de uma mistura de ruído pseudo-aleatório com um espectro especialmente selecionado no sinal primário) ), desfoque, nitidez, etc.

    Peculiaridades:

    • suporte para formatos raster populares: BMP, PNG, JPG, GIF, TIFF, etc.;
    • existe a oportunidade e as ferramentas para desenhar (embora muito limitadas);
    • Grandes oportunidades para editar fotos e imagens finalizadas;
    • capacidade de trabalhar com camadas;
    • trabalho profissional com cores: ajuste de equilíbrio, brilho, contraste, etc.;
    • configurar teclas de atalho;
    • a presença de efeitos prontos (basta aplicá-los);
    • visualização (para avaliar o resultado);
    • suporte para sistemas operacionais Windows populares: 7, 8, 10.

    Krita

    Editor raster

    Um excelente e conveniente editor gráfico raster para artistas (aliás, no momento em que escrevo esta resenha, o programa é gratuito até mesmo para uso comercial). O Krita funciona tanto no Windows quanto no Linux.

    Quanto ao mais importante: existe um bom estabilizador de movimento do pincel, camadas, máscaras, pincéis dinâmicos, animação, um grande número de modos de mesclagem, imitação de papel e pastel, tela “infinita”, etc.

    A propósito, existe até uma versão portátil do programa que pode ser executada a partir de uma unidade flash normal em qualquer PC. O programa também foi traduzido para o russo.

    PS: o artigo será atualizado...

    Agradecemos antecipadamente pelas dicas e conselhos nos comentários!

    
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