Programas para dibujar en una computadora. Programas de dibujo: ¿qué elegir? Lista de los mejores productos gratis Descargar dibujo paso a paso

Cada semana hay nuevos patrones de dibujo y una gran variedad de temas.

Introducción:

Aunque muchos dicen que sólo las personas verdaderamente dotadas son capaces de dibujar, cada niño se siente como un artista maravilloso que es capaz de dibujar verdaderas obras maestras. Solicitud " ¿Cómo aprender a dibujar?" ayudará al pequeño artista a desarrollar sus modestos talentos, gracias a un conjunto de 1500 esquemas que no serán difíciles de entender, pero los resultados seguramente complacerán a todos.

Funcional:

Cuando empieces por primera vez, asegúrate de encontrar un punto Wi-Fi, ya que el natural descargará los primeros 100 esquemas de dibujo. El resto se puede descargar un poco más tarde, pero todo es absolutamente gratis. Todas las lecciones descargadas se muestran en una sección especial "Lecciones guardadas". En total, la aplicación cuenta con 13 categorías sobre una variedad de temas, por lo que el niño estará muy, muy feliz. Al seleccionar una de las categorías cargadas, aparecerá una lista de dibujos frente a usted, donde se indica su complejidad y número de pasos a la derecha. Habiendo seleccionado un dibujo, primero se muestra el resultado final, pero simplemente haga clic en la flecha derecha y aparecerá el primer paso. El paso actual siempre está marcado en rojo, el paso anterior en azul y el área que se puede borrar en gris. Entonces, mientras mira, puede dibujar en la imagen, pero se desconoce por qué se hizo esto. Todos los pasos son bastante sencillos y el niño podrá descifrarlo y dibujar su animal o personaje de dibujos animados favorito sin ningún problema.

Resultados:

No hay configuraciones, todo funciona inmediatamente después de la instalación y descargar esquemas de dibujo adicionales no le llevará ni un minuto. Resumamos: " ¿Cómo aprender a dibujar?" - se trata de una gran cantidad de esquemas según los cuales un niño puede dibujar sus personajes favoritos y hacerlo de manera muy eficiente y sencilla. ¡Disfruta usándolo!

Cómo dibujar es una aplicación interesante para Sistema operativo Android que te sumergirá en el mundo del dibujo. Dominar el arte con este programa no es difícil. Y no importa si dibujas principalmente por diversión o si estás intentando dominar nuevas facetas del arte.

Este programa será un asistente maravilloso para aquellos que quieran diversificar su tiempo de vacaciones familiares. La colección de esta aplicación contiene más de 70 plantillas para ti sobre diversos temas, como animales, personajes de cuentos de hadas o coches, además de muchos otros trabajos interesantes. Cada plantilla no es sólo un dibujo hermoso e interesante, sino instrucciones paso a paso, con el que tú mismo dibujarás la imagen seleccionada, paso a paso. A los niños les encanta dibujar, por eso les encantará esta aplicación. Te ayudará a pasar un buen rato, así como a desarrollar el pensamiento abstracto y lógico. La aplicación tiene una interfaz sencilla y agradable que incluso los usuarios más jóvenes pueden dominar fácilmente.

El autor del libro habla en detalle de todo un sistema de técnicas de dibujo que se pueden aplicar a cualquier modelo,
para cualquier tipo de dibujo, incluso si tienes dudas sobre tus habilidades artísticas.
El libro se basa en 55 “claves” del dibujo que poco a poco se van presentando al lector.
Las claves se intercalan con docenas de ejercicios que te ayudarán a dominar los principios teóricos en la práctica.
Aprenderás:
¿Cuál es la aclaración adicional del dibujo?
enfoque, avistamiento y proporciones;
cómo relajar la mano y volver a aprender a controlar sus movimientos;
cómo transmitir sensación de luz, profundidad, texturas;
Cómo estimular tu imaginación a través del juego creativo.

Ernest Norling "Dibujo tridimensional y perspectiva"

Descripción:

Crear perspectiva es muy fácil, pero sorprendentemente pocos artistas están familiarizados con las leyes simples que determinan esta facilidad.
El propósito de este libro es explicar estas leyes.
El libro proporciona una explicación paso a paso de la perspectiva con ilustraciones.
Algunos pasos se repiten, pero esto se hace específicamente para enfatizar su importancia.
Se pone especial énfasis en el concepto de “al nivel de los ojos”.
Un hombre de ochenta y cinco metros de altura, que camina entre la multitud, ve sombreros y cabellos, rostros y hombros.
Un bebé de poco más de un metro de altura puede ver las manos, los guantes, los bolsos y el dobladillo de la ropa.
Ambos miran a la misma gente al mismo tiempo. ¡Pero qué diferente es el mundo que observan!

"Conceptos básicos de dibujo"

Descripción:

Los libros de la serie "Para el artista principiante" introducen al lector en el fascinante mundo de la pintura y los gráficos, y presentan los conceptos básicos del dibujo de una forma muy accesible y visual.
Dominar las técnicas de dibujo es necesario tanto para un artista gráfico novato como para un pintor novato.
El libro "Conceptos básicos del dibujo" es un tutorial detallado que le presentará los materiales de dibujo, le enseñará cómo elegir el marco correcto y organizar los objetos en el plano de la imagen, le explicará cómo construir perspectiva y lograr tridimensionalidad en la imagen.
Una gran cantidad de fotografías y textos explicativos lacónicos te ayudarán a dominar la técnica del dibujo en el menor tiempo posible.

Doug Dubosc "Cómo dibujar la perspectiva"

Descripción:

Instrucciones claras, ejemplos y fotografías le ayudarán a comprender qué es la perspectiva en las bellas artes, a construirla correctamente y a utilizarla al crear espacios ilusorios en dibujos o pinturas.
Para una amplia gama de aspirantes a artistas.

A. Sapozhnikov "Curso completo de dibujo"

Descripción:

Le presentamos uno de los mejores libros de texto rusos sobre bellas artes, publicado por primera vez a mediados del siglo XIX.

Gene Franks "Dibujo a lápiz"

Descripción:

Este libro, en un formato visual y accesible, ayudará al artista principiante a dominar la técnica del dibujo a lápiz.

2. Dibujar una persona (figura, anatomía, movimientos)

• Christopher Hart "Anatomía para el artista. Muy simple"

  

  Descripción:

  El libro contiene información sobre las proporciones, los músculos y la base ósea de todos los elementos del cuerpo humano, necesarios para quienes aprenden a dibujar.
  Para una amplia gama de aspirantes a artistas gráficos.
  

• Jack Hamm "Cómo dibujar la cabeza y la figura humana"

  

  Descripción:

  Si la anatomía se estudia paso a paso, al artista no le parecerá tan incomprensible.
  Como todo, "es fácil si sabes hacerlo". Por tanto, nuestra tarea es descubrir “cómo hacerlo”.
  El propósito de este libro es enseñar a los artistas principiantes cómo dibujar la figura humana. Ofrecemos a los lectores algo que pueden comprender y recordar fácilmente.
  

• Willie Poganey "El arte de dibujar"

  

  Descripción:

  The Art of Drawing es la guía de dibujo más popular e informativa del mundo y ha sido una fuente de inspiración para generaciones de artistas.
  El autor transmite los principios básicos del arte del dibujo de una manera sencilla y constructiva. Además, Pogeini presenta una descripción anatómica completa de cada parte del cuerpo, incluidos los huesos y músculos esqueléticos.
  El libro contiene muchas ilustraciones que demuestran claramente el proceso de creación de un dibujo terminado.
  

• Andrew Loomis "Dibujando cabezas y manos"

  Descripción:

  Este libro está dividido en partes dedicadas a dibujar hombres, mujeres y niños de diferentes edades.
  Como veremos, si bien las diferencias técnicas son sutiles, existen diferencias notables en el enfoque y la sensación.
  

  
  

  La capacidad de dibujar manos correctamente es igualmente importante para un artista. La parte 5 le ayudará a comprender los principios de diseño detrás de la representación realista de manos.
  

  
  

• Burne Hogarth "Dibujando manos dinámicas para artistas"

  

  Descripción:

  El arte perfecto de dibujar manos dinámicas es la clave para dibujar y pintar.
  El libro de Burne Hogarth, artista estadounidense, autor de una famosa serie de manuales de dibujo y experto en anatomía humana, es uno de los libros más completos jamás publicados en este campo.
  Contiene más de 300 ilustraciones en las que se presenta la mano humana en una amplia variedad de posiciones y ángulos.
  Este libro es un libro de referencia para artistas profesionales, estudiantes de arte y artistas aficionados.
  

• Burne Hogarth "Dibujo de un hombre en movimiento"

  

  Descripción:

  Este libro presenta al lector el revolucionario sistema de dibujo de figuras del autor, un sistema que le permite imaginar mentalmente la forma del cuerpo humano desde cualquier ángulo.
  Con este sistema podrás dibujar una increíble variedad de poses, movimientos y gestos sin ningún modelo y con las correctas relaciones entre formas.
  

• Giovanni Civardi "Dibujo. Retrato artístico"

  

  Descripción:

  El retrato siempre ha sido y sigue siendo uno de los temas principales de las bellas artes.
  Los artistas suelen recurrir a los retratos; después de todo, este no es solo un género pictórico popular y muy valorado en la sociedad, sino también una oportunidad muy interesante para estudiar la esencia física, y especialmente la psicológica, de una persona.
  En este libro, un artista y profesor de fama mundial de la Academia de Bellas Artes de Milán, Giovanni Civardi, intentó simplificar y reunir todos los problemas principales a los que suele enfrentarse una persona cuando comienza a dominar el dibujo general de una cabeza, y luego un retrato como tal, es decir, que tiene parecido con la vida.
  Basada en una extensa práctica, la técnica de D. Civardi implica estudiar secuencialmente las herramientas de trabajo, luego las proporciones, la anatomía, los elementos del rostro, la composición, la iluminación y el proceso de ejecución (con énfasis en la “apariencia general” de la cabeza).
  

• Walt Reed "Figura. Métodos de dibujo y construcción"

  

  Descripción:

  Se describen los principios del dibujo práctico de la figura humana, probados por años de experiencia docente.
  

• Jose Parramon "Retrato. Lecciones de artesanía"

  
  

  Descripción:

  Este libro examina en detalle los aspectos técnicos del género del retrato, incluida la elección de la composición y los métodos para transmitir el parecido externo, y también proporciona ejercicios que le permiten estudiar de manera práctica las características de la creación de un retrato utilizando diferentes materiales visuales.

¡Saludos a todos!

Si antes para hacer un dibujo necesitabas un pincel, un caballete, pinturas, etc., ¡ahora puedes crear sin salir de la computadora! Además, me gustaría señalar que las pinturas creadas en algún editor en una computadora también causan un gran deleite (¡como si se tratara de una pintura sobre lienzo)!

Agregaré que mucha gente cree erróneamente que hacer un dibujo en una computadora es más fácil que en un lienzo. ¡Mover el cursor (o incluso dibujar con una tableta gráfica) no es más fácil ni más rápido!

En realidad, este artículo está dedicado a las herramientas: para hacer un dibujo, necesita programas de dibujo especiales. (nota: editores gráficos). Estos se discutirán a continuación. (por cierto, agregaré que elegí programas gratuitos que son compatibles con todos los Windows populares: 7, 8, 10 (32|64 bits)) . Entonces...

¡Por cierto!Tengo otro artículo sobre dibujo en mi blog. Hay un especial sitios que le permiten crear pinturas en línea, conocer a otros artistas y encontrar ideas comunes. Para obtener más información, consulte este artículo:

Lista de los mejores programas. ¿Empecemos a dibujar?

Antes de pasar a los programas, me gustaría detenerme en una cuestión importante: el tipo de gráficos por computadora. En general, hay dos tipos principales: vector y trama gráficos.

Dibujo rasterizado es un lienzo en el que hay muchos puntos multicolores (píxeles). Juntos, todos estos puntos parecen al ojo humano una especie de imagen (o fotografía).

Dibujo vectorial consta de entidades: línea, segmento, cuadrado, elipse, etc., que están todas interconectadas. Todas estas entidades también forman una amplia variedad de imágenes.

La principal ventaja de un dibujo vectorial sobre uno rasterizado es la posibilidad de transformarlo de cualquier forma (por ejemplo, ampliarlo) sin perder calidad. De hecho, la computadora sólo necesita recalcular su imagen según el tapete. fórmulas.

Los gráficos rasterizados son convenientes para crear fotografías y dibujos digitales de alta calidad. Los formatos de imágenes rasterizadas más populares son JPEG y PNG. Son los gráficos rasterizados los más populares en nuestro tiempo (y es por eso que en mi artículo el foco principal está en los programas para trabajar con ellos).

Editores de vectores en el artículo.: Gravit, DrawPlus, Inkscape.

Editores de trama en el artículo.: Paint, Gimp, ArtWeaver y otros...

Pintar

editor de trama

Programa básico en Windows.

Cómo comenzar: encuéntrelo en el menú INICIO, o presione los botones Win+R, ingrese el comando mspaint en la línea abierta y presione Enter.

Un editor gráfico muy simple, diseñado ni siquiera para dibujar, sino para editar imágenes fácilmente (agregar una inscripción, una flecha, borrar algo, recortar una parte de la imagen y pegarla en otra, guardar la captura de pantalla tomada, etc.).

Profesionalmente, por supuesto, casi no se puede dibujar nada en Paint, pero si hablamos de dibujos muy simples, entonces se puede utilizar el programa. Al menos, si estás apenas al comienzo de tu viaje, ¿por qué no intentarlo? ☺

Cañutillo

Editor de trama (parcialmente vectorial)

El programa de manipulación de imágenes GNU (o GIMP para abreviar) es un editor de gráficos muy potente, gratuito y multipropósito. Este editor es muy multifuncional: se puede utilizar para dibujar, o como programa para retocar fotografías digitales, como programa para procesar un paquete de imágenes y publicarlas (+ convertir un formato a otro).

Además, existen oportunidades muy interesantes para crear comandos (scripts) paso a paso que automatizarán tareas rutinarias (y los scripts pueden ser realmente complejos).

Ventajas principales:

• dibujos y carteles;
• soporte para tabletas gráficas (Wacom, Genius, etc.);
• dibujar diseños web para sitios, editar diseños ya preparados desde Photoshop;
• puedes actualizar tus fotos antiguas, hacerlas más jugosas y vibrantes;
• o cartel;
• eliminar elementos innecesarios de las fotos (¡una mala foto puede convertirse en buena!);
• una gran colección de complementos para GIMP te permitirá resolver una amplia variedad de problemas diferentes tareas;
• El programa es compatible con los sistemas operativos Windows, Mac y Linux.

ArteTejedor

Editor de trama (algún análogo de Photoshop)

Este programa replica muchas de las herramientas de un editor tan popular como Adobe Photoshop. Para editar imágenes ya hechas y dibujar otras nuevas, hay un montón de pinceles ya hechos de todos los tipos y tamaños, diferentes modos, imitación de lápiz, bolígrafo, pincel de óleo, etc.

Ventajas principales:

• soporte para todos los formatos gráficos populares: GIF, JPEG, PCX, TGA, TIFF, PNG (incluidos PSD y AWD);
• una gran cantidad de herramientas para editar imágenes: degradados, selecciones, rellenos, etc.;
• soporte de complementos;
• disponibilidad de útiles herramientas de dibujo: pinceles, lápices, etc.;
• soporte para tableta gráfica (GRAN ventaja para quienes les gusta dibujar);
• muchos filtros diferentes: puntual, desenfocado, mosaico, máscara, etc.;
• trabajar con capas de texto;
• la capacidad de cancelar secuencialmente sus acciones.
• soporte para todas las versiones populares de Windows.

Mi pintura

editor de trama

MyPaint - retrato pintado de una niña

Un popular editor de gráficos rasterizados diseñado más para artistas digitales (aquellos a quienes les gusta dibujar). Es un lienzo (hoja) ilimitado y una interfaz relativamente simple en GTK+, sin distraer al artista del proceso creativo: dibujar.

A diferencia de Gimp, MyPaint tiene mucha menos funcionalidad gráfica. editor, pero para su atención un enorme lienzo sin dimensiones; una gran cantidad de pinceles, para una variedad de tareas y para diferentes funciones (hay muchos pinceles, vea la captura de pantalla arriba).

MyPaint es una herramienta para pintar con pinceles en la pantalla de tu PC casi como si lo hicieras sobre un lienzo real. Además de los pinceles, existen: crayones, carboncillos, lápices, etc. Es difícil resistirse si tienes ganas de dibujar...

Principales características:

• el programa está diseñado específicamente para dibujar, por lo que tiene menos opciones para editar imágenes existentes (es decir, no hay funciones como selección, escala, etc.);
• un enorme conjunto de pinceles que puedes personalizar tú mismo: crear y cambiar grupos, difuminar, mezclar colores, etc.;
• el programa apoya Tableta gráfica;
• el lienzo sin límites es muy conveniente en el proceso de dibujo: nada te detiene mientras creas;
• soporte para capas: copiar, pegar, ajustar transparencia, etc.;
• Compatible con Windows, Mac OS y Linux.

SmoothDraw

Ráster

Un programa gratuito para pintar y para aquellos a los que les gusta dibujar a mano en una computadora. La interfaz del programa es muy sencilla, diseñada para que cualquier artista que acaba de empezar pueda empezar a crear inmediatamente sin perder tiempo estudiando.

Me gustaría señalar de inmediato que el programa tiene muchos pinceles (bolígrafo, pincel, aerógrafo, lápiz, etc.), hay herramientas para retocar, trabajar con capas, puedes cambiar el brillo, el contraste, los colores de las imágenes, agregar algunos efectos.

Características del programa:

• muchos tipos de pinceles para dibujar: lápiz, tiza, bolígrafo, aerógrafo, pincel, spray, etc.;
• funciona con tabletas, admite tabletas gráficas;
• funciona con los siguientes formatos de imagen: PNG, BMP, JPEG, JPG, TGA, JIF, GIF y TIFF;
• existen herramientas para retoque fotográfico;
• trabajar con capas;
• posibilidad de corrección de color;
• Compatible con Windows 7, 8, 10.

¡Nota! Para que SmoothDraw funcione, debe tener al menos la versión 2.0 de NET Framework en Windows.

Pintura.NET

Ráster

Pintura.NET - editor gratuito imágenes y fotografías para Windows. La principal diferencia con otros programas es que utiliza una interfaz intuitiva e innovadora con soporte para capas, un lienzo sin dimensiones, efectos especiales y herramientas de edición útiles y potentes (cuyas análogas solo están disponibles en productos pagos).

El soporte en línea activo y creciente ayudará a resolver problemas no estándar. Además, se han escrito bastantes instrucciones para el programa, otras adicionales. complementos para ampliar las capacidades.

Peculiaridades:

• libre de distribuir y usar;
• interfaz fácil de usar (algo similar a Photoshop);
• puedes trabajar con muchos documentos al mismo tiempo;
• soporte para trabajar con capas;
• una gran cantidad de instrucciones;
• el programa está optimizado para funcionar con procesadores modernos de 2 y 4 núcleos;
• Compatible con todos los Windows populares: XP, 7, 8, 10.

cepillo vivo

Ráster

cepillo vivo(traducido del inglés como "pincel vivo") es un potente editor gráfico que te permite pintar con pinceles. Además, me gustaría señalar de inmediato que la "herramienta de dibujo" no es simple, con su ayuda puedes crear imágenes bastante interesantes, decorar el arte con hermosos trazos y líneas, etc.

Mientras trabaja, puede seleccionar y ajustar el pincel para que, a medida que lo mueva, la línea debajo del pincel cambie su grosor, color, transparencia, rotación de la punta, dependiendo de la velocidad de movimiento del mouse, velocidad de presión, etc.

Por cierto, quienes tengan una tableta gráfica podrán experimentar plenamente los beneficios de Livebrush, porque también comprende la fuerza de la presión y su inclinación.

El conjunto del programa incluye muchos pinceles de diferentes formas: desde líneas simples hasta adornos góticos estampados. Por cierto, puedes corregir cualquier patrón tú mismo cambiando a editar con un lápiz.

Además, puedes dibujar el patrón tú mismo y guardarlo como plantilla. Puede importar conjuntos de pinceles, proyectos y decoraciones ya preparados al programa. Por cierto, se pueden encontrar en grandes cantidades en el foro oficial del programa.

En general, mi veredicto es que el programa es muy conveniente, interesante y merece la atención de todos los amantes del dibujo.

paisaje de tinta

Editor de vectores (uno de los pocos)

Análogos gratuitos: Gravit, DrawPlus

Análogos pagos: Corel DRAW y Adobe Illustrator

Inkscape - gratis editor de vectores, uno de los pocos que puede reemplazar parcialmente a monstruos como Corel Draw y Adobe Illustrator. La aplicación tiene una interfaz bastante estándar: paleta de colores, menú, herramientas. El programa soporta todos los principales formatos gráficos: SVG, PDF, AI, PS, EPS, CorelDRAW.

Por cierto, Inkscape también tiene herramientas del editor de trama; por ejemplo, admite varios tipos de fusión. Además de dibujar algunas formas geométricas, el programa admite un trabajo extenso con texto: puedes escribir texto a lo largo de líneas curvas. Se ve muy genial e inusual.

La aplicación cuenta con una cantidad bastante grande de filtros, extensiones, etc. Todo esto está disponible en la oficina. sitio web del programa.

gravedad

Editor de vectores (versión en línea)

gravedad- un editor de vectores bastante interesante. Por supuesto, no puede sustituir a Adobe Illustrator, pero sí puede competir con el programa anterior (Inkscape).

Las herramientas incluyen todo lo más básico: bolígrafos, líneas, intersección y corte de formas entre sí, alineación, capas, fuentes, etc. Las obras se pueden exportar a SVG y a varios formatos rasterizados. También puedes abrir trabajos realizados en Adobe Illustrator en el programa.

Lo que resulta algo sorprendente es que Gravit parece un programa real cuando se ejecuta en una ventana del navegador, sin utilizar Flash. Entre las principales deficiencias destacaría la falta de idioma ruso.

Por cierto, en Gravit la elección del lienzo se implementa de manera bastante interesante: puede elegir formatos estándar de hojas, tarjetas de visita, postales y crear portadas de populares. redes sociales, pantallas de teléfonos y otros dispositivos.

En general, un editor interesante que merece atención.

SorteoPlus

Vector

Un editor gráfico muy flexible y potente que permite a sus usuarios crear ilustraciones de alta calidad. Este programa le permitirá explorar completamente sus capacidades de dibujo.

DrawPlus tiene muchas herramientas que te permitirán crear fácil y rápidamente una variedad de formas, trazos y líneas. Cada uno de los elementos se puede combinar con otros y gradualmente todo el complejo se convertirá en una ilustración bastante compleja pero hermosa.

Por cierto, DrawPlus tiene un módulo 3D que te permitirá convertir tu creatividad en elementos de diseño 3D reales. Puede aplicar una amplia variedad de efectos al crear logotipos, proyecciones isométricas y diagramas de flujo.

Puede importar una gran cantidad de formatos al programa: PDF, AI, SVG, SVGZ, EPS, PS, SMF, etc. El formato propietario para proyectos es DPP.

estudio de graffiti

Sitio web: http://www.vandalsquad.com

gráficos rasterizados

Uno de los más mejores programas Para dibujar graffiti, ¡parece lo más realista posible!

Para empezar a dibujar: debes elegir un trozo de lienzo (carro, paredes, autobús) y, de hecho, empezar a crear (¡solo hay un montón de opciones ya hechas para elegir!). El artista dispone de una amplia paleta de colores (más de 100 piezas), varios tipos de gorras (flacas, regulares y gruesas) y un rotulador. La distancia a la superficie se cambia manualmente, es posible realizar goteos. En general, ¡hay un gran margen para los fanáticos de este tipo de gráficos!

Aquellos que no crean que se pueden crear verdaderas obras maestras con el programa, les recomiendo que visiten el sitio web oficial y echen un vistazo. mejores trabajos- ¡El look cambiará mucho!

Estudio PixBuilder

editor de trama

Un potente programa para procesar y editar imágenes gráficas y fotografías. Además de editar, es muy posible dibujar y crear (aunque hay menos herramientas para ello que en programas similares anteriores).

PixBuilder Studio tiene herramientas bastante interesantes que te permiten trabajar con precisión el color, el brillo, el contraste y las capas. Además, hay efectos incorporados (por ejemplo, tramado (al procesar señales digitales, se trata de mezclar ruido pseudoaleatorio con un espectro especialmente seleccionado en la señal primaria) ), desenfoque, nitidez, etc.

Peculiaridades:

• soporte para formatos rasterizados populares: BMP, PNG, JPG, GIF, TIFF, etc.;
• existe la oportunidad y las herramientas para dibujar (aunque muy limitadas);
• Grandes oportunidades para editar fotografías e imágenes terminadas;
• capacidad para trabajar con capas;
• trabajo profesional con el color: ajuste de equilibrio, brillo, contraste, etc.;
• configurar teclas de acceso rápido;
• la presencia de efectos ya preparados (solo necesitas aplicarlos);
• vista previa (para evaluar el resultado);
• soporte para el popular sistema operativo Windows: 7, 8, 10.

crita

editor de trama

Un excelente y conveniente editor de gráficos rasterizados para artistas (por cierto, en el momento de escribir esta reseña, el programa es gratuito incluso para uso comercial). Krita se ejecuta tanto en Windows como en Linux.

En cuanto a lo más importante: hay un buen estabilizador de movimiento del pincel, capas, máscaras, pinceles dinámicos, animación, una gran cantidad de modos de fusión, imitación de papel y pastel, lienzo “infinito”, etc.

Por cierto, existe incluso una versión portátil del programa que se puede ejecutar desde una unidad flash normal en cualquier PC. El programa también ha sido traducido al ruso.

PD: el artículo se actualizará...

¡Gracias de antemano por los consejos y sugerencias en los comentarios!